La magia de las ilustraciones en los productos digitales: perspectivas y beneficios
En un mundo digital cada vez más saturado, las ilustraciones emergen como un elemento esencial en el diseño de productos digitales. En este artículo explicaré cómo las ilustraciones no solo enriquecen la experiencia del usuario, sino que también ofrecen un diferencial significativo dentro de los modelos de negocio.
Los beneficios de la ilustración
Comunicación a través de historias
Las ilustraciones desempeñan un papel crucial en la narración de un producto digital, ya que se utilizan para guiar a los usuarios y hacer que la comunicación del producto sea más intuitiva. Un ejemplo es el uso de ilustraciones en la incorporación de una aplicación, donde las funcionalidades y los beneficios del producto se muestran de forma visual. Este enfoque ayuda a los usuarios a entender rápida y fácilmente cómo usar el producto con un mínimo de esfuerzo, lo que facilita la tarea y minimiza el tiempo de inactividad al incorporar nuevos usuarios.
Productos digitales más humanos
Todo entra por los ojos y lo que vemos provoca sensaciones. Por mucho que elijamos un producto por sus funcionalidades, es mucho más probable que empaticemos con lo que es visualmente atractivo y amigable, y las ilustraciones tienen el poder de generar una conexión emocional que va más allá de lo que pueden lograr las imágenes de archivo, ya que están pensadas desde el principio para una funcionalidad específica que generará una sensación específica. Por ejemplo, imagina una pantalla de éxito sin una ilustración que te felicite por completar el flujo o un error 404 sin que un pequeño robot arregle un ordenador... Estos elementos ayudan a crear una experiencia más humana y empática, acercando el producto al usuario de una manera más personal y atractiva.
Diferénciate del resto
Como decíamos al principio, en un mercado saturado, las ilustraciones ayudan a que un producto destaque. Un sistema de ilustración patentado permite que un producto se diferencie claramente de sus competidores, incluso cuando el diseño general es similar. Las ilustraciones actúan como el «perfume» (como nos gusta decir en Paisanos) que hace que un producto destaque del resto y lo hace sentir único y memorable.
Imágenes de banco frente a ilustraciones propias. ¿Cuál para cada caso
La elección entre ilustraciones e imágenes de archivo para un producto digital puede tener un impacto significativo en su diseño y funcionalidad. Las ilustraciones nos brindan una flexibilidad y variedad de estilos, estados de ánimo y tonos que las imágenes de archivo no pueden igualar. Esta capacidad de personalización permite una representación más precisa y alineada con la identidad del producto, adaptándose a tus necesidades específicas y ofreciendo una forma de comunicación más única y auténtica.
En términos de accesibilidad y usabilidad, las ilustraciones tienen una ventaja innegable: su capacidad para superar las barreras lingüísticas. En un contexto global, en el que los usuarios pueden hablar diferentes idiomas, las ilustraciones permiten transmitir los mensajes de forma universal, lo que facilita la comprensión del producto sin necesidad de texto, lo que es crucial para mejorar la accesibilidad y la experiencia general del usuario.
Sin embargo, no se trata de elegir entre ilustraciones y fotografías como una u otra; en realidad, la decisión puede depender del contexto y del objetivo del diseño. Las ilustraciones suelen ser más eficaces en contextos lúdicos o artísticos, y permiten una personalización que puede estar estrechamente alineada con la identidad visual del producto. Esto no significa que deban reemplazar a las fotografías, sino que cada recurso tiene su lugar y se puede combinar de manera efectiva según las necesidades del proyecto.
Así es como lo hacemos
El proceso de creación para un cliente comienza con una comprensión profunda del proyecto, que incluye:
- La industria
- El público objetivo
- El tono de comunicación deseado
- También se tienen en cuenta las necesidades específicas del producto. Por ejemplo, si es necesario generar imágenes de acompañamiento sutiles o imágenes principales que llamen la atención.
Con esta información en la mano, avanzamos en la creación de moodboards y bocetos, explorando estilos y composiciones, que nos permiten definir la dirección visual antes de pasar a la producción final. Este enfoque garantiza que las ilustraciones sean precisas y adecuadas para su posterior aplicación en el producto.
Y como sabemos, cada proyecto es diferente y presenta desafíos únicos, desde la complejidad técnica hasta la narración visual. Por eso es tan importante para nosotros que el área de diseño e ilustración trabaje en conjunto con los equipos de UX/UI y los desarrolladores para garantizar que las ilustraciones se integren correctamente en el producto final, cumplan con los requisitos técnicos y mejoren la experiencia del usuario.
Un extra: el uso de la IA... ¿está bien?
Si bien las ilustraciones generadas por IA han estado de moda últimamente y hay un temor generalizado entre algunas personas del sector de que la IA sustituya al creador humano, la realidad es que estos cambios solo mejoran y optimizan la forma en que se crean las ilustraciones y las tareas diarias, lo que permite a los creativos dedicar más tiempo a la innovación y la creación.
Poder utilizar estas herramientas a nuestro favor nos permite ser más versátiles, más ágiles y, al mismo tiempo, ampliar la gama de propuestas que podemos generar como ilustradores. La tecnología avanza a una velocidad que ni siquiera podemos imaginar, sin embargo, hay algo de la sensibilidad del artista, de crear algo hecho a medida, de la artesanía del trabajo del profesional humano, que nunca perderá su magia.
